Sanjay Leela Bhansali-filmer: En underbar och repetitiv filmografi
Att se en Sanjay Leela Bhansali-film på den stora skärmen är som att bli fångad mitt i en vaken dröm; fantastiska porträtt som lider av brist på uppfinningsrikedom.
Sanjay Leela Bhansalis nästa projekt är Gangubai Kathiawadi (Foto: Express Archive) Khamoshi: The Musical, Black and Guzaarish — kan du ana det gemensamma temat här? Padmaavat , Bajirao Mastani, Devdas och Hum Dil De Chuke Sanam — vad binder dessa filmer samman? Den första uppsättningen filmer handlade om sorg och att finna mening med livet trots det fysiska hindret. Att hitta en känsla av normalitet och utmärka sig inom den där världen, som till en början kan verka omöjlig för en utomstående. Medan Padmaavat, Bajirao Mastani, Devdas och Hum Dil De Chuke Sanam i huvudsak var kärlekstrianglar, målade lyxigt med alla tänkbara överflöd. Ja, det kan tyckas vara en förenkling, men när du bryter ner det till sitt absoluta minimum är de ovan nämnda ämnena benen som dessa filmer står på. Till och med Sawaariya var i slutändan en kärlekstriangel. Den enda egenskapen som sticker ut är kanske Bhansalis Goliyon Ki Raasleela Ram-Leela, och inte för att det är en överlägsen film, utan för att den inte nödvändigtvis passar in i dessa två kategorier.
Sanjay Leela Bhansali och Manisha Koirala vid premiären av deras film Khamoshi: The Musical. (Foto: Express Archive) Därmed inte sagt att dessa filmer från Bhansalis verk inte är roliga eller häpnadsväckande. Men mitt främsta klagomål är med dess berättelse; skriften är inte särskilt fantasifull. Kärlekstrianglarna följer, oftare än inte, den stereotypa föreningen och främlingskapen, som förknippas med genren. Pojke-träffar-tjej-möter-en annan-pojke, släng in en låt och lite kul, och avsluta handlingen med ett bitterljuvt slut. Om 'den här' strukturen hade följts i bara ett par filmer, hade det inte verkat så repetitivt, men problemet är att regissören ofta besöker samma berättelse i olika miljöer. Filmerna i Bhansalis värld har en unik estetik, tyvärr kan man inte säga samma sak om dess manus.
indiskt hantverk
Khamoshi: The Musical är en personlig favorit. Inte bara var Salman Khan, Manisha Koirala och Nana Patekar-skådespelaren Sanjay Leela Bhansalis regidebut, det var en ärlig film som inte kände behovet av att måla filmen på ett visst sätt för att få den att sticka ut. Dess filmiga sentimentalitet förhöjdes av Patekars fantastiska prestanda och ett hälsosamt utseende Goa. Rustikt, naturskönt och vackert – allt på en gång. Låtarna var såklart en bonus och så var Koiralas tysta ljuvlighet som fyllde varje bild hon ockuperade. Tonen var dämpad och historien fastnade inte i sina egna drag av ambition, kärlek och storhet, vilket ofta händer med en Bhansali-produktion. Det visade publiken att man inte behöver ha stora uppsättningar och mycket pengar för att göra en bra film. Khamoshis värld var rik och levande i sig själv. Det var en musikal i ordets rätta bemärkelse. Låtarna var inte bara låtar, utan bidrog faktiskt till att flytta historien framåt och gav en tydlig inblick i karaktärerna, vare sig det var Aaj Main Upar eller Bahon Ke Darmiyan. Och ett speciellt omnämnande för den vördade textförfattaren Majrooh Sultanpuri, som i slutet av 70-talet gav så ungdomliga, relaterbara texter.
Sedan kom Hum Dil De Chuke Sanam efter tre års mellanrum. En helt annan film än den som släpptes 1996. Förändringen var uppfriskande och skådespelarna passade bra in i historien. Även här spelade sånger en betydande roll, ibland introducerade oss till hjältinnans personlighet och vid andra tillfällen firade kärleken eller sjöng berättelser om hjärtesorg. Ajay Devgns Vanraj var en praktisk man som hade fallit för den strålande Aishwarya Rais Nandini. Men Nandini älskade Salman Khans Sameer, och så denna push och dragning av stora romantiska gester och uppoffringar mellan de tre karaktärerna skapade Bhansali-kärlekshistorien. Om obesvarad kärlek, falska löften och drama på gränsen till melodrama.
gör en mozaik
Produktionsvärdet fortsatte att utvecklas och öka med varje film som Bhansali gjorde därefter. Oavsett om det är Devdas, Sawaariya, Guzaarish, Bajirao Mastani eller Padmaavat - uppsättningar omvandlade till målningar, vilket gör att hans karaktärer inte är relaterbara och aldrig strävar efter. De verkade nästan mytiska; de saker som Bhansalis karaktärer gjorde eller uppnådde inom sina universum var inte de saker du och jag kunde hoppas på att göra, utan bara drömma om dem. Att se en Bhansali-film på den stora skärmen är som att bli fångad mitt i en vaken dröm. Vi hoppas att Alia Bhatt-stjärnan Gangubai Kathiawadi kommer med något nytt och spännande till bordet. Detta är trots allt första gången som Sanjay Leela Bhansali skulle anpassa en verklig historia för celluloiden. Vi håller tummarna i förväntan.
